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学院派是什么意思新上映_学院派女神合集(2024年12月抢先看)

内容来源：卡姆驱动平台所属栏目：导读更新日期：2024-11-29

学院派是什么意思

在巴黎百年别墅里开会的奇妙体验这次开会前，我其实没抱太大希望。毕竟，老板那么抠门，能找什么好地方开会呢？结果一进门，瞬间觉得再努力工作5年都值得了！巴黎这种对外开放的私人宅邸真的多，每次发现一个新地方都像挖到宝一样。这次去的是一座18世纪的建筑，原本是私人宅邸，现在改成了餐厅和会议场所。需要提前预约，特别适合商务会谈。里面的服务生西装笔挺，简直像是量身定做的，虽然我有点不好意思拍照。墙上的画都是典型的Beaux-Arts学院派风格。之前有一次去小皇宫看展，旁边的奶奶对小孙子说：“看，这就是Beaux-arts（美丽艺术），虽然很丑，但他们就叫它美丽艺术。”真是法国式的幽默。总之，这次开会体验让我对巴黎的私人宅邸又多了一份向往。下次有机会一定要再去发掘更多好玩的地方！

配饰设计师推荐：别只顾着看衣服啦！ 𐟎蠦œ€近拍摄了很多以衣服为主的lookbook，包包和配饰往往只是最后点缀一下，没怎么深入了解那些优秀的配饰设计师。今后我会不时写写相关内容，搞个长期合集，嘿嘿𐟘 𐟑œ Christina Pitsillidou，1999年从伦敦中央圣马丁学院的时尚珠宝设计专业研究生毕业后，为多个国际著名品牌提供配饰设计服务，直到2003年才成立了个人配饰品牌Krystina P。她大部分出色的作品集中在90年代末至千禧年的第一个十年里，设计了许多有趣的包包，比如2001年和日本品牌Michiko Koshino合作的Egg Bag、2005年个人品牌的“彩色方块”系列里的水桶包、长键盘包和2009年的篮球包。她还有一些造型感十足的首饰作品，比如形状如藤蔓植物的耳饰。 𐟌🠄’heygere，成立于2018年。创始人兼艺术总监Stephanie D’heygere的职业履历非常硬核：2009年毕业于安特卫普皇家艺术学院，经历两年实习期后于2011年加入Maison Margiela，担任三年的配饰设计。离职后又先后效力DIOR、JACQUEMUS、Y/PROJECT、courreges和Jean Paul Gaultier等品牌，期间还在日内瓦艺术与设计大学任教研究生课程，妥妥的学院派。她的个人品牌甫一面世就以搞怪的理念吸引了不少拥趸，最大的特色就是开放性思维设计，让看似普通的单品换一朵小花一株小草就能变得独一无二。比如豆荚喵前两年戴的这对耳环，花艺师在上面插了捕蝇草和呼应造型的一小块面料，好玩极了。 𐟒Ž Sanchuan Simu，我在北京的买手店里无意中发现这个品牌的一个镜面配饰作品，看图片设计师是想借半透镜和珍珠的材料组合，表达现实与梦境重叠的朦胧感，具体也说不准这种朦胧感是啥，反正挺让我印象深刻的。这个小而精的品牌幕后团队都是有趣的灵魂，在伦敦默默专注首饰工艺几年的设计师从英国皇家艺术学院毕业后，回国和朋友成立了这个品牌。他们家还有一些挺有意思的小设计，比如能当小镜子用的戒指、能同时作为耳钉、胸针和袖扣的小配件和胸针式耳夹等，目前在国内和伦敦极少量买手店有售。

杭州新展：学院派如何记录过去十年的时尚最近去了一趟杭州的【中国丝绸博物馆】，看了一个新展览，叫做“中国时尚十年”，真是让我大开眼界。这个展览回顾了中国过去十年的时尚发展历程，特别有意思的是，展出的作品大多是学院派的，所以如果你对市面上那些流行的品牌和设计师感兴趣，可能有点失望。但作为一个时尚研究人员，我觉得这个展览非常有价值，因为它从另一个角度展示了时尚的历史。首先，让我印象深刻的是一件龙袍设计，真的是震撼人心。设计感十足，不禁让人思考明星文化和时尚的结合带来的深远影响。这个设计充满了文化符号，真的是一件值得收藏的作品。还有一些非常细腻的设计，细节之处让人反复揣摩。比如有一件作品给我一种McQueen的感觉，真的很有味道。展览中还展示了很多传承了中国传统精神和技艺的设计作品，对这方面感兴趣的朋友可以多看看。比如左下角的台绣传人林霞老师的作品和右上角的郭培老师的作品，都非常值得一看。最后一部分是国潮展示，近年来国潮品牌确实非常火，展览中也有很多大家熟悉的品牌。这部分对我来说是最大的亮点之一。总的来说，这个展览的作品都非常优秀。虽然很多展品不是实用型的时尚设计，而是代表着一种理想状态下的创作模式，但它们也为中国时尚进程贡献了一份力量。展览最后的国潮部分对一些市场中的品牌的肯定，也说明了官方在不断拓展记录时尚历史的范围。如果你对时尚历史感兴趣，或者想了解学院派是如何记录时尚的，这个展览绝对值得一看！

央美研修班：重返艺术殿堂今天继续聊聊我在央美继续教育学院摄影视觉与创意高级研修班的经历。虽然我的大学专业是国际贸易，硕士学的是性别研究，和艺术完全不沾边，但我一直对摄影充满热情，想感受一下学院派的摄影教学。于是，我选择了这个研修班，目前在北京进修。从零开始：摄影小白的选择 𐟓𘊊之前虽然也拍过一些糖水片，但基本都是一天拍两三套的快门工，对摄影作为艺术如何呈现完全没有概念。来到央美后，发现班上的同学大多是想往艺术方向发展的摄影工作者，我算是班里的吊车尾。课程内容丰富多彩 𐟓š 这个研修班的课程内容非常丰富（见p3）。对我来说最实用的是商业人物摄影和打光技巧。虽然只有几节课，但老师介绍了灯光基础，剩下的靠自己琢磨和练习也能算是入门了棚拍。毕竟，如果专门去学商业摄影的话，学费也相当昂贵。传统摄影的魅力 𐟎ž️ 比较有意思的是传统摄影的课程。老师会带着我们自己做一个相机（见p4），然后用自己做的相机拍照再洗出来。上课期间还可以免费使用暗房自己冲洗胶卷，对胶片感兴趣的同学们来说，光是这点都值回票价了。艺术理论的深度 𐟎芊还有很多艺术理论的课程是除了艺术院校在别的地方听不到的。虽然是继续教育学院，但上课的老师和教央美本硕博的师资是一样的，很多都是艺术界的权威和行业泰斗。老师还会介绍很多参展的机会给我们（因为我是菜𐟐”所以并没有作品能参展）。总之，如果有兴趣想敲一敲艺术殿堂的大门，这个课程还是物超所值的。对于我这种只是对摄影的各种门类感兴趣想多了解一点，什么都想学一点但只想浅尝辄止的人来说也很合适。总之，大学学习很考验自主性，学的越多就会收获越多。丰富的学校资源 𐟏늊除了上课，研修生还可以使用很多学校资源，比如图书馆和各种讲座，食堂也可以吃，央美的美术馆可以免费进，但操场不让进。没课的时候老师会带着看展或者做一些实操，每个阶段的课程都会有作业（当然不想写作业也是可以的，毕竟不是学历教育属于兴趣班所以没有什么压力）。费用和申请 𐟒𐊊学费是28k𐟒𐯼Œ不在北京的话还要再准备房租，住在学校旁边小区的话3k-6k一个月差不多，我租的5k不到已经住得很舒服了，花家地这里的交通也很方便。因为我本人是自由职业者不管在哪个城市都可以接活养活自己，平时下午不上课也不耽误我出去搬砖。工作党的话还是要考虑一下能否兼顾。除了这个班好像还有晚上上课的班和周末上课的专升本班可以选择，学费更便宜。申请方面的问题可以看最后1p。总的来说，这段时间在北京进修的经历让我受益匪浅。虽然之前对摄影的认识只是皮毛，但现在我对摄影的艺术性和商业性都有了更深的了解。如果你也对摄影充满热情，不妨考虑一下这个研修班，或许会给你带来不一样的收获。

艺术小课堂：CoBrA，自由的灵感之旅最近有机会参观了上海的CoBrAGallery，不禁好奇这个画廊名字的由来。原来，它与20世纪中期欧洲的先锋艺术团体CoBrA有着千丝万缕的联系。这个画廊显然致力于先锋空间美学的探索。那么，今天我们就来聊聊这个充满创意的艺术团体——CoBrA。 𐟔 CoBrA的起源 1948年11月8日，战后的巴黎迎来了几位来自北欧的艺术家。他们在一个咖啡馆里成立了一个先锋艺术团体，并命名为CoBrA。这个名字来源于主要艺术家的家乡：丹麦的哥本哈根（CO）、比利时的布鲁塞尔（BR）和荷兰的阿姆斯特丹（A）。组合成的单词cobra正好是“眼镜蛇”的意思。 𐟎蠃oBrA的艺术特点 CoBrA的存在虽然短暂（1948-1951），但它的影响力却从最初的三个国家扩展到了十个国家，涉及50多位艺术家。1995年，阿姆斯特丹的眼镜蛇现代艺术博物馆成立，进一步巩固了CoBrA在现代艺术发展中的重要地位。 CoBrA反对任何形式主义的绘画，摒弃学院派，试图打破主导前卫艺术领域的僵化形式和受限制的调色。他们主张绘画的直觉性和自然性，借鉴了北欧神话、儿童绘画和原始主义，形成了一种独特的绘画语言。他们的笔法自由、不拘泥，不讲究现代的构图规则。 𐟌Ÿ CoBrA的艺术精神 CoBrA是艺术体系中的自由派，摒弃了规则的束缚，回归到绘画最本真的状态。他们倡导自由创作，不受任何形式的束缚，这种精神在艺术领域中独树一帜。 𐟌ˆ 自由派的代表听到这里，不禁让人想到那些自由派的艺术家们。如果我有机会在1948年的巴黎，说不定也会成为CoBrA的一员呢？这些无用的知识是否又增加了一些呢？无论如何，艺术总是充满了无限的可能性和灵感。

浙陶艺馆探秘，KK初体验！ 𐟓如果你有机会来到浙江，一定不要错过杭州市蜀山街道眉山路湘湖景区的浙江省现代陶瓷艺术博物馆。这里不仅有精美的陶瓷艺术品，还有各种有趣的文创礼品，更有陶艺体验和艺术大咖的公开课，非常适合全家一起参观。 𐟏›️你知道吗？这个博物馆的前身是19世纪60年代的大型砖窑厂，主体系按照省级博物馆的高规格要求建造，融入了当代设计理念，对岛上的正门口进行了科学规划，并进行保护性开发。 𐟌Ÿ亮点特色： 1️⃣ 博物馆占地约1400平方米，设有5间陶瓷展厅。1、2、4号展厅是馆藏展厅，主要收藏中国工艺美术大师、学院派教授、高级工艺美术师的陶瓷彩绘作品；3、5号展厅是签约艺术家个人展厅，展示独具个人风格的陶瓷艺术作品。博物馆还设有陶瓷体验馆，参观者在欣赏陶艺作品的同时，可以亲自动手体验制作陶艺。 2️⃣ 博物馆内最有意思的建筑当属那座高耸的烟囱。原先砖窑厂的烟囱被安全地保护下来，为博物馆增添了一份历史的沉淀。 3️⃣ 另一处创意性的保留古窑内部及原有建筑物的展厅，步入其中，让人不禁向陶瓷历史致敬，向陶瓷艺术致敬。 𐟑𖧉𙥈륀𜥾—一提的是，KK宝贝在这里体验了人生中的第一次陶艺制作。他穿上防水围裙，认真地学着拉胚，时不时用小手感受水与泥的交融。在这个过程中，我也感受到了泥土的气息，享受指尖上的乐趣。 ⏰博物馆的开放时间为周一、周三至周日开放，周二闭馆。详细地址在杭州蜀山街道眉山路湘湖景区，非常值得一游。

奥赛博物馆的《秋千》：雷诺阿的印象派杰作 𐟎裀Š秋千》- 皮埃尔-奥古斯特ⷩ›𗨯𚩘🠨Pierre-Auguste Renoir) 𐟓…1876年 | 𐟖𜯸油画 | 𐟓92 cm 㗠73 cm | 𐟓巴黎奥赛博物馆走进雷诺阿的《秋千》，你会发现这不仅是一幅画，更是一场视觉与情感的盛宴。在这幅作品中，雷诺阿捕捉了一群年轻人在树荫下的轻松互动。男主角虽然背对我们，但从他略弯的姿态和手部的动作中，我们可以感受到他对面前女孩的关注和倾慕。女孩站在秋千上，身着粉色连衣裙，显得既害羞又充满活力。她的视线朝向一旁，似乎在回避男孩的目光，这种羞涩的互动让画面充满了青春的甜美与微妙的情感张力。雷诺阿精湛地捕捉了这一瞬间，使观者仿佛能听到他们之间轻柔的窃窃私语。很有意思的是看前景的四个人物之间的微妙关系。背朝我们的男主似乎要和女主调情，女主似乎脚踏在秋千上不太平衡，也不敢看男主，而树畔的男配角看着男主，还有一个小女孩对着这一切表示好奇和关注。远景还有五个模糊的角色。和莫奈专注风景而人物模糊不同，雷诺阿喜欢画人物捕捉细腻的情感。这个和煎饼磨坊的舞会一样。这两幅画当然也是同时间创作的。真正的主角其实还是光影，印象派的标志性特色。画中的阳光透过树叶洒下，形成斑驳的光影效果，这种对光影的敏感捕捉和表现，展现了雷诺阿对户外画作的深厚功力。他的色彩使用大胆而不拘一格，用浓烈的色彩对比和自由的笔触，挑战了当时的学院派绘画规范，使得《秋千》不仅是一幅画，更是一种感官体验。学院派不喜欢这个，哈哈觉得这光影太散漫，什么颜色都来拼出光影效果。以前我们学院派不这样的，我们有规则的。 𐟥𖥆𗧟娯† - 虽然看起来随意，这幅画也还是摆拍，因为模特都是雷诺阿的老熟人们。看似漫不经心，其实很用心。

北京必去景点门票信息合集𐟓不容错过的游玩好去处✨ #城市的魅力在于每一处都有故事整理了北京市内12个必去景点的门票信息，供准备前往的朋友参考。 ~ⷾⷾⷾⷾ 【北京奥林匹克塔】：天气凉爽时很适合走走，很放松，环境很棒！ 𐟎렩—觥诼š成人票118元，奥塔餐饮券空中餐厅3号塔餐饮券(午/晚餐2选1)260元，空中餐厅2号塔餐饮券(午/晚餐2选1)299元。【南宫体育公园】：适合运动爱好者放松身心。 𐟎렩—觥诼š成人票29.9元，户外烧烤场地团队票299元。【八大处公园】：这是一处位于北京市石景山区的4a级景区，其美景不容错过。 𐟎렩—觥诼š成人票10元，优待票5元，儿童票免费，老人票免费。展览票皇家宫廷遗珍特展票68元，滑道下行滑道票98元，索道单程索道票68元。【重美术馆】：美术馆是很好的，品味在线，当代气息和学院派气息并存。 𐟎렩—觥诼š重美术馆多展通票不限人群48元，双人票88元，亲子票1大1小78元。【昆明湖】：整个过程非常有意思，三五分钟后就能掌握技巧，还是比较容易学的。 𐟎렩—觥诼š颐和园中文导游2.5小时人工讲解服务(私家团)不限人群680元。【石花洞风景名胜区】：天然景色，奇石花洞，天工巧匠，形态俊美，环境清凉。 𐟎렩—觥诼š成人票70元，儿童票35元。【北京世园国际旅游度假区】：园区内景色优美，非常适合和家人朋友一起来游玩。 𐟎렩—觥诼š门票60元，梦华ⷩ•🥟Ž大型沉浸式情景演出门票-普通票198元，VIP票398元，北京世园公园周末/节假日世园公园花园节+侏罗纪丛林奇妙夜票家庭票2大1小480元，平日世园公园花园节+侏罗纪丛林奇妙夜票家庭票2大1小380元。【孔庙和国子监博物馆】：孔庙和国子监是来北京不容错过的一站，出行方便，有免费讲解。 𐟎렩—觥诼š半日游138元，中高级私享半日游980元，实景剧本临雍轶事解谜票不限人群178元。【坝河常庆花园】：保护历史遗迹，新建的花园也服务周边人民群众健身锻炼的需要。 𐟎렩—觥诼š无需预约，免费。【望和公园】：望和公园是望京地区最大城市公园。 𐟎렩—觥诼š无需预约，免费。【涌溪公园】：里面增加了座椅，绿树成荫，游人可以在这里休息。 𐟎렩—觥诼š无需预约，免费。【中华石雕艺术园】：免费参观免费停车，基本没什么人，有一些石头雕塑。 𐟎렩—觥诼š免费。以上价格为网上购票平台价格仅供参考，若涉及变动请以官方最新公布为准～ #北京旅游# #必去景点# #门票信息# #城市游玩# #北京奥林匹克塔 #南宫体育公园 #八大处公园#

嘿，宝子们！音乐圈近来那可是热闹非凡，恰似一锅煮沸的水，热气腾腾。丁太升对刀郎的一番“点评”，宛如一颗威力巨大的炸弹，在音乐圈中引发了轩然大波，即便咱不是业内人士，也能察觉到那股强烈的火药味。今儿个呢，咱就抛开那些高深莫测、让人晕头转向的音乐术语，如同朋友间轻松交谈一般，好好唠唠主流音乐圈对刀郎、海来阿木这类歌手的态度。为啥有的人对他们不屑一顾，甚至还恶语相向呢？这里面的门道可多着呢。一、音乐圈的复杂生态：专业与利益的纠葛音乐这玩意儿，就跟人的口味似的，因人而异，有人喜欢甜的，有人偏好辣的，完全是主观的感受。但丁太升那几句毫不留情的话，却如同钥匙一般，开启了音乐圈内部一些鲜为人知的秘密。从专业角度来看，主流音乐圈格外注重技巧、和声以及编曲等精细之处。像刀郎、海来阿木这类歌手，他们的歌曲就像是从大地深处自然生长出来的花朵，充满了质朴的气息，特别接地气，而且还富有灵动之美。然而，按照学院派那严苛的标准来衡量，或许就没那么完美了。这就好比那些习惯了品尝精致西餐的人，偶尔吃一次烧烤，虽说觉得味道挺香，但心里还是会觉得不够“上档次”。再说说利益这方面。音乐圈看似庞大，实际上资源就那么多，就像一块有限的蛋糕，大家都想分得一杯羹。刀郎他们这些歌手的突然崛起，就像一群黑马冲进了原本平静的草原，分走了一部分原本属于“主流歌手”的关注度。在某些人眼里，这可不得了，感觉自己的“奶酪”被人动了。毕竟，谁愿意看到一个从草根出身的歌手比自己还要火呢？这种心理，说白了就是有点“羡慕嫉妒恨”，其中掺杂了不少个人利益的考量。二、不同的态度：众生相尽显接下来咱们聊聊对这几位歌手态度各异的那些人。有一部分人那是直来直去，不喜欢就是不喜欢，一点都不掩饰，就像竹筒倒豆子一样直爽。这类人，咱还真得佩服他们，至少活得坦坦荡荡，不搞那些虚头巴脑的东西。还有一种人呢，心里可能觉得这些歌手的出身或者风格不够“高大上”，上不了台面。但由于和自己没有直接的利益冲突，也就懒得去攻击人家，与这些歌手保持着一种微妙的距离，就像两条平行的铁轨，互不干扰。当然了，也有不少人是非常友善的。他们可能不是那种狂热的粉丝，但也不会因为歌手的出身或者风格就全盘否定。相反，他们还能在这些歌手的某些作品中找到共鸣，并给予认可。这种包容和理解，在音乐圈里就像寒冬里的一股暖流，让人倍感温暖。有意思的是，如果我们把目光投向港台和国外，就会发现许多音乐大咖对刀郎、海来阿木的歌赞赏有加。这是为啥呢？或许是因为他们远离了那些利益纠葛，就像站在高高的山上俯瞰风景，能更纯粹地欣赏音乐本身的魅力。又或者是他们的音乐视野比较宽广，就像大海一样能够容纳不同的声音和风格。最让人觉得又好气又好笑的是，还有一些人，一开始跟着大部队一起批评，就像跟风的羊群一样。但后来看到这几位歌手的粉丝数量多得惊人，担心得罪了这么多歌迷，态度就来了个一百八十度大转弯，开始各种夸赞。这种变节夸赞，比直接批评还让人觉得讨厌，就像墙上的草，哪边风大就往哪边倒。三、野路子歌手的逆袭：艰辛与辉煌交织再说说我的个人看法吧，作为一个普通的音乐爱好者，我一直觉得刀郎他们的成功真的太难得了。什么是野路子呢？就是在没有太多资源和外界支持的情况下，完全靠自己一步一个脚印地摸索、努力奋斗，就像在黑暗的森林里独自开辟出一条道路一样。这个过程中的艰辛，只有他们自己心里最清楚。我们这些听众啊，往往只能看到他们在舞台上光芒四射的样子，却很难想象他们背后付出了多少汗水和泪水。不过呢，也正是因为这份来之不易，才让他们的成功更加珍贵。野路子歌手的歌声里，往往蕴含着更加真实、质朴的情感。这种情感就像是从生活这个大熔炉里提炼出来的金子，虽然不会特别耀眼，但却能深深地印在我们的心底。就拿刀郎来说吧，他的歌从早期的那种粗犷风格到现在变得越来越细腻，每一次转变都像是一次重生，很明显，他已经不再是一个单纯的“野路子”歌手了，而是在音乐造诣上达到了一个很高的境界。四、小编有感：尊重多元，独立思考说了这么多，其实就是想让大家明白一个道理：在音乐的世界里，根本就没有绝对的对错，就像世界上没有完全相同的两片树叶一样，只有不同的喜好。主流和非主流，绝不是衡量音乐好坏的唯一标准。丁太升的批评，或许会引发一些人的思考，但更重要的是，我们每个人都应该保持独立思考的能力，不要轻易被外界的声音所左右。最后呢，我想向刀郎、海来阿木这些从野路子走出来的歌手表达最真挚的敬意。是你们，用自己的才华和坚持，向大家证明了只要心中有梦想，并且一直坚持下去，就能够跨越所有的障碍，登上音乐的高峰。在这个充满偏见和误解的世界里，你们用自己的歌声，给我们带来了最纯粹的感动和力量。不管以后音乐的潮流如何变化，希望你们都能一直唱出自己的心声，去照亮更多人的心灵。结语：在音乐的广阔天地里，我们应该尊重每一种音乐形式和每一位歌手的努力。不同的音乐风格和歌手就像不同的星辰，共同构成了璀璨的音乐星空。而对于听众来说，保持独立思考和包容的态度，才能更好地享受音乐带来的美妙。#我要上热门#

【小编娱评】现在很多网友把徐子尧和云朵相比较。尽管云朵现在被网曝口碑不好，实话实话，小编认为云朵与徐子尧的歌唱风格大不相同。云朵的歌声干净、清亮自然、无刻意雕刻有特点，容易让人印象深刻；徐子尧尽管所受教育程度高，但她的歌明显是学院派的，高音全用假音，唱不上去，也放不开。这年头会唱歌的人多得是，有特点能让人红起来才算成功。撇开是非不谈，有人总认为如果没有刀郎就没有人会认得云朵，是的，刀郎这个伯乐不常有，但是也要你是千里马不是？！如今徐在刀郎的光环下很多人爱屋及乌，但小编认为，以后离开刀郎的徐子尧不一定会比云朵走得更远。有意思的是，娱乐圈离开师父混得风生水起的人少之又少，云朵的歌唱生涯要想更上一层楼，的确太难了。与#刀郎# 的纠葛透支了以往积累的优势，螃蟹歌也唱低了自己好几个档次，没风格合适的歌曲来演绎，让人感觉已江郎才尽。