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虞世南书法前沿信息_虞世南《咏蝉》诗(2024年12月实时热点)

内容来源：卡姆驱动平台所属栏目：教程更新日期：2024-12-02

虞世南书法

中国书法发展简史：虞世南、褚遂良、薛稷 ### 虞世南：书法界的“永兴” 虞世南（558-638），字伯施，浙江余姚人。他官至秘书监，封永兴县子，因此世称“虞永兴”。虞世南活了八十一岁，最后还被封为礼部尚书。他小时候跟着王羲之的七世孙、著名书法家僧智永学书法，继承了“二王”和智永的笔法。虞世南的传世作品不多，《孔子庙堂碑》是比较可靠的一块。这块碑立于唐贞观七年（633年），据说当时车马填集于碑下，毡拓无虚日，场面相当壮观。可惜的是，这块碑早毁，到了宋代，拓本已经非常稀少。黄庭坚曾说：“孔庙虞书贞观刻，千两黄金哪购得。”现在存世的主要是重刻本，以“西安本”最为著名。褚遂良：书法的“河南” 褚遂良（596-658或659），字登善，浙江杭州人。他官至右仆射河南公，世称褚河南。褚遂良的书法融合了王羲之和虞世南的笔法。《唐人书评》说他的字是：“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方。” 褚遂良最著名的作品是《雁塔圣教序》。在这块碑中，他把虞、欧法融为一体，波势自然。从气韵上看，直追王逸少，但用笔、结字圆润瘦劲之处却是褚法。褚遂良的作品以《孟法师碑》和《雁塔圣教序》为代表，《雁塔圣教序》尤为著名。这块碑分为唐太宗序文和唐高宗为太子时所作记文，现分别保存于大雁塔下南门的左右壁龛中，碑体与字迹均完好无损。历代书法家都推崇《雁塔圣教序》，认为它是“唐碑之冠”。薛稷：褚遂良的高足薛稷（649-713），字嗣通，山西万荣人。他是魏徵的外甥，官至礼部尚书和太子少保，世称薛少保。薛稷的书法学自虞世南和褚遂良，是褚遂良的高足。《广川书跋》说他“其师承皿血脉，则于褚为近。至于用笔纤瘦，结字疏通又自成一家”，这就是宋徽宗瘦金书之所由出。薛稷的代表作是《信行禅师碑》，由唐李贞撰文，薛稷书写，立于唐神龙二年（706年）。原石久佚，仅有清何绍基旧藏剪裱本，现存一千八百余字。此碑书法瘦劲妍媚，下开宋徽宗“瘦金书”之先河。尤其是竖法的微曲轻勾，纯然是褚书的面目，然于笔的起落间又流露出自己的风格，不失为唐楷佳品。

𐟓œ 虞世南的碑刻书法：孔子庙堂碑的传奇《孔子庙堂碑》是唐代书法家虞世南的杰作之一，原碑立于唐贞观七年（633年）。碑文由虞世南亲自撰写并书写，记录了唐高祖五年封孔子二十三世后裔孔德伦为褒圣侯，以及修缮孔庙的重要事件。 𐟓 碑高280厘米，宽110厘米，楷书35行，每行64字。碑额上刻有篆书阴文“孔子庙堂之碑”六字，字迹工整，气势磅礴。 𐟓š 碑文详细记载了当时的历史事件，为研究唐代文化提供了宝贵的资料。原碑已不存，现存的重刻本有两块：一块在陕西西安碑林，俗称“西庙堂碑”；另一块在山东成武县，俗称“东庙堂碑”。两块碑刻的字迹有所不同，“西庙堂碑”字较肥，而“东庙堂碑”字较瘦。 𐟖‹️ 明初张绅对《孔子庙堂碑》评价极高：“字画之妙独能与钟、王并架，于数千载之间使人则之重之又莫能及之也。”这句话充分体现了虞世南书法的独特魅力。 𐟓œ 宋代黄庭坚在诗中写道：“孔庙虞书贞观刻，千两黄金那购得？”这不仅是对《孔子庙堂碑》的赞美，也是对虞世南书法的认可。 𐟏𚠨™ž世南的碑刻书法不仅是艺术的瑰宝，也是历史的见证，其深厚的文化底蕴和独特的艺术风格，至今仍令人赞叹不已。

褚遂良《千字文》书法作品欣赏《垂裕阁法帖》是唐代书法艺术的瑰宝，收录了褚遂良、陆柬之、薛稷、李靖、孙过庭等书法大家的杰作，仿佛一座璀璨的书法宝库。其中，褚遂良的作品尤为引人注目。褚遂良，字登善，杭州钱塘人，祖籍阳翟。他擅长书法，初学虞世南，后取法王羲之，与欧阳询、虞世南、薛稷并称为“初唐四大家”。《唐人书评》中对褚遂良的字赞誉有加，称其“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方”。宋代不以唐书为意的米芾也对他称赞不已，说：“九奏万舞，鹤鹭充庭，锵玉鸣珰，窈窕合度”，充分表明了褚遂良字体结构的强烈个性魅力。《垂裕阁法帖》中的褚遂良小楷千字文等作品熠熠生辉。他的小楷灵动飘逸，文字清晰，展现出极高的艺术水准。这部法帖中的褚遂良作品，为后世书法爱好者提供了珍贵的学习范本。无论是笔画的精细处理，还是结构的严谨布局，都值得我们细细品味和临摹。褚遂良出生于名门贵族，隋末时随父追随薛举，担任通事舍人。唐朝建立后，归附唐朝，在秦王李世民麾下任铠曹参军。李世民登基后，褚遂良仕途顺遂，先后担任秘书郎、起居郎等职。他的父亲褚亮与欧阳询、虞世南等为好友，在这样的环境下，褚遂良得以学习众家书法。他先后师从欧阳询、虞世南、石陵等书法家，并从王羲之、王献之等东晋书法大家的作品中吸取经验，融合众家之长。贞观十二年，虞世南逝世后，褚遂良被魏征推荐给唐太宗，担任侍书，从此受到重用。褚遂良在政治上敢于直言进谏，先后向李世民进谏数十次，其意见多被采纳。他还曾受太宗遗诏辅政，在唐高宗时期，因反对册立武则天为后，接连被贬，最终老死他乡。神龙政变后，被追谥为“文忠”，配享唐高宗祠庙。褚遂良凭借其卓越的书法成就，与欧阳询、虞世南、薛稷并称“初唐四大家”。

初唐四大书法家各有什么艺术特色？在书法领域初唐四大著名书法家，分别是欧阳询、虞世南、褚遂良和薛稷。这四位书法家都擅长楷书，崇尚中庸合度、刚健有力的审美取向，同时四人楷书又各具风采，他们共同为楷书的成熟及其风格的多样做出了贡献。 1. 欧阳询欧阳询（557—641）字信本，是初唐最为著名的书法家之一。他幼时聪慧，酷爱书法，尤其擅长楷书，其书法风格严谨点画精细，笔力险劲，中宫收敛，外画伸展，结体方正，线条挺拔，被尊为“欧体”。代表作如《九成宫醴泉铭》等，至今仍是学习楷书的经典范本。 2. 虞世南虞世南（558—638）字伯施，幼时勤奋好学，精思不倦，不仅擅长书法，还是著名的学者和诗人，其书法风格内敛雅致，作品给人以温柔敦厚之感。他的《孔子庙堂碑》是代表作，该碑笔力遒劲，气力内沉，从容淡定，点画信手拈来，舒展自如，有如玉树临风，纤尘不染之姿态被认为是书法珍品。 3. 褚遂良褚遂良（596—658）字登善，以楷书和行书见长，书法风格独特，灵动多变。笔力遒劲，结构严谨，既有欧阳询的方严，又有虞世南的遒丽。《雁塔圣教序》为其代表作，展示了他深厚的书法功底。 4. 薛稷薛稷（约649—713）擅长楷书和行书，风格特特，线条流畅，结体布局讲究，融合各家之长，自成一家，其书法有“晚唐瘦金体”之称。他是初唐书法风格向盛唐过渡时期的重要人物。初唐四大书法家的书法作品体现了初唐时期书法艺术的高度成就，对后世书法艺术的发展产生了深远影响。#我在英山#

唐代书法家虞世南：唐太宗的楷书老师虞世南是唐代著名的书法家，被誉为“五绝名臣”之一。他继承了魏晋的笔法，是智永的关门弟子。唐太宗非常欣赏他的书法，甚至拜他为师。唐太宗对虞世南的评价非常高，称他为“出世之才”，具备五种美德：忠谠、友悌、博文、词藻和书翰。虞世南去世后，唐太宗非常伤心，说：“虞世南死后，无人能与论书。”他甚至被选为“凌烟阁二十四功臣”之一。虞世南和欧阳询是同一时代的书法家，两人是至交好友。欧阳询曾向虞世南请教“二王”笔法。尽管他们的笔法源自同一传统，但艺术风格却截然不同。 “欧楷”以险绝平和为主，体势峭拔，点画刚健匀和，转折处偏为方劲，富有锐利锋芒之气。而“虞体”则吸收了魏晋的中庸理念，多用藏锋运笔，势态内敛，点画圆劲秀润、平实端庄，风貌温和儒雅。现代人追求个性，对“虞体”关注较少。然而，从艺术境界来看，虞世南的“君子藏器”风格，强化内层质感，意韵超然，经得住品析和琢磨。虞世南的书法作品稀少，最著名的当属《演连珠》。此作共计384字，笔势遒劲从容，看似平和温雅，实则笔锋变化多端，内含刚劲力度。例如，卷中的“则”字，最右边的竖画看似平直凝厚，实则以中锋不断衄错，本应呈现锯齿状的突起，但虞世南善用藏锋，用圆浑形态和墨色包裹，外观平滑润丽、灵动萧散，实则精神内守，以韵取胜。《演连珠》经常被临摹，可以掌握纯正的“楷法”，形成规范意识，用笔平稳有序，领悟典雅儒雅的古人风貌，增强自我作品的内层气质。

隋唐五代书法艺术：从欧阳询到柳公权隋唐时期的书法艺术继承了六朝的传统，到了唐代，书法更是发展到了一个新的高度。唐太宗李世民非常推崇王羲之的书法，甚至在朝廷中设立了书学，专门以书法取士。特别是楷书，要求字体规正、法度精严。初唐书法的繁荣初唐时期，欧阳询、虞世南和褚遂良三位书法家的楷书风格影响了整个唐代。他们的作品至今仍被视为书法艺术的典范。欧阳询：创立“欧体” 欧阳询是初唐时期的著名书法家，他创立了“欧体”楷书。他的代表作《九成宫醴泉铭》每笔都圆正有力，气力纵横，凝神静虑。虞世南：内敛与刚柔并济虞世南的楷书《孔子庙堂碑》结体圆到内敛，既有刚柔之美，又有道丽秀美。他的行草书《汝南公主墓志铭》草稿更是圆活自然，被收入各种丛帖之中。褚遂良：北碑风韵与唐楷精神褚遂良的《伊阙佛龛碑》楷书方整挺拔，带有北碑的风韵。《雁塔圣教序》则是他最具代表性的作品之一，书体字画俊秀，章法严谨，字体舒展而有顿挫抑扬的节奏。颜真卿与柳公权：各自的楷书风格颜真卿：大楷与行书的融合颜真卿擅长楷书和行书，以大楷著称。他的作品如《东方画赞碑》《中兴颂》《颜家庙碑》等，笔画求横平竖直，丰腴雄强，结体宽博大度，字字严谨。特别是《祭侄文稿》和《争座位帖》，更是他行草书的杰作。柳公权：骨力与道媚的结合柳公权初学王羲之，又遍阅近人书法体式，以楷书著称。他的作品如《玄秘塔碑》和《神策军碑》偏重骨力，顿挫转折明确，却又道媚得体，时有“颜筋柳骨”之誉。张旭与释怀素：草书的创新张旭：草书的自由与规矩张旭被誉为“张颠”，他的草字虽然奇怪百出，但求源流无一点画不合规矩。唐文宗时称李白诗歌、裴舞、张旭草书为“三绝”。他的代表作《古诗四帖》展现了草书的自由与规矩的完美结合。释怀素：自然气象与书法的灵感释怀素的草书受夏季云气涌动、变化万端的自然气象的启发，其书势若惊蛇走龙，骤雨狂风，时与张旭齐名，人称“颠张狂素”。他的代表作《自叙帖》《食鱼帖》《苦荀帖》都体现了这种自然与书法的完美融合。隋唐五代时期的书法艺术不仅继承了前代的传统，还创新发展，形成了中国书画特有的技法特点与表现形式。无论是欧阳询的“欧体”，还是颜真卿的大楷，或是柳公权的骨力，都为我们留下了宝贵的文化遗产。

董其昌杰作：心手相应，传米韵董其昌（1555-1636），字玄宰，号思白，别号香光居士，是明代后期的著名大臣和书画家。他的书法早年受颜真卿和虞世南的影响，中年则致力于学习米芾，同时追求晋人的风韵，并融入禅理，使其书风空灵隽永，被誉为“书家神品”。《宋之问诗》行书长卷是董其昌的杰作之一，纵30.9厘米，横468.5厘米，以金粟山藏经纸书写。这幅作品在北京故宫博物院收藏，书写时间为万历三十九年（1611年），董其昌时年57岁。他使用鼠须笔书写，心手相应，表达了自己的心意。董其昌在此卷中自称“只恨不能为米芾所赏”，可见其书法深受米芾神韵的影响。

朋友拿来一幅字，让我给辨认一下，我瞅了老半天，竟然只认出其中一个“丘”字。但好歹算是个“文化人”，既然朋友拿来叫我认，就证明他对我“文化水平”的认可，咱也不能说不认识啊！我就对他说：这还不好认，“连丘杉女”！朋友撇了撇嘴，貌似不怎么认可。我想了想，也是：这样念法，连在一起没什么意思呀，急忙改口道：是“连丘杉皮”！可能这就是书法的最高境界，即写的人知道、看的人不知道写的是什么。然后过几天，或许写的人自己也认不出来。大师随便一个条幅，就能难倒一群人，正所谓“下笔如有神”，便是如此吧！古代书法作品按九品分类，即分为上中下三等，每等又分出上中下来，三三见九，故称为“九品”。像书法界泰斗级人物欧阳询的正、行书，褚遂良的正、行、隶、草，虞世南正、草，才仅仅被列为第四品，即中上品。张伯驹先生献给故宫博物院的那幅晋朝陆机所写的《平复帖》，被称为“天下第一帖”。可是，陆机只被列为第七品，即下上品。这书法，怎么也超过欧阳询、虞世南、褚遂良他们吧！朋友看我的眼神，仍是半信半疑，我顿时感到尴尬了。那一刻，我真是恨透了这个这个写字的书法家，让我在朋友面前丢人现眼！我真的认不太明白，还请哪位大神指教！ #我要上热门#

问：你最喜欢褚遂良的哪件书法作品？答：褚遂良（596－658年），字登善，杭州钱塘（今浙江省杭州市）人。唐朝政治家，著名书法家，他与欧阳询、虞世南、薛稷并称“初唐四大家”。其楷书也被称为“褚体”。以出生年龄为标准，褚遂良比欧阳询小39岁，比虞世南小38岁，欧、虞二人实际上算是褚遂良的长辈，且都在书法上给予了褚遂良诸多指导。然而褚遂良的楷书，却并不仅仅只学习欧阳询、虞世南二人，而是进一步广泛学习和吸收了南北朝以来的各种碑刻和行书。其中包括北朝（北魏、东魏、西魏、北齐和北周）的墓志铭以及东晋以来南朝的行草书。褚遂良楷书书迹，目前可信的只有碑刻，包括《雁塔圣教序》（图1）、《伊阙佛龛碑》和《孟法师碑》（图2）等，而《大字阴符经》(图3)和《倪宽赞》（图4）虽然是墨迹本，且挂在褚遂良名下，但一般认为都是宋代人所写，而非褚遂良真迹。褚遂良行书资料，主要有《褚摹兰亭序》（墨迹本，图5）和《枯树赋》（刻本，图6）。另外《大观帖》卷四还收录了褚遂良的多则行书手札，其中包括《潭府帖》等，都是刻本。《褚摹兰亭序》也只是一种说法，并无确切证据该书迹就一定是褚遂良真迹。 2024.10.07

西安碑林博物馆：书法爱好者的朝圣之地如果你对书法情有独钟，那么西安碑林博物馆绝对是你不可错过的圣地！这里收藏了大量的石刻艺术和历代碑刻，简直让人目不暇接。石刻艺术馆 𐟪芩斥…ˆ，石刻艺术馆绝对是个亮点。这里陈列了汉唐时期的陵墓石刻，包括墓室内的画像石、石棺、棺椁以及陵园内的纪念性石刻。比如李寿墓的李寿石椁、墓志以及木门，还有著名的《昭陵六骏》。每一件作品都栩栩如生，仿佛在诉说着千年的故事。碑林一室 𐟓œ 接下来是碑林一室，《石台孝经》在这里展出。这是唐玄宗李隆基作序、注释并书写的，真的是皇帝亲自上阵啊！第二室到第六室 𐟏›️ 从第二室到第六室，这里陈列了历代碑刻。第二室主要展示唐代名碑，像欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权这些大佬的作品都在这儿。第三室则展示了历代各种书体的碑石，隶书有汉《曹全碑》，楷书有虞世南的《孔子庙堂碑》、颜真卿的《颜勤礼碑》。还有怀素的草书千字文、张旭的《肚痛帖》，真的是书法爱好者的天堂。重点作品欣赏 𐟌Ÿ 颜真卿的《多宝塔碑》和柳公权的《玄秘塔碑》都是必看的经典。还有汉代的《曹全碑》、虞世南的《孔子庙堂碑》以及颜真卿的《颜勤礼碑》，每一件作品都让人叹为观止。怀素的草书千字文更是让人感受到书法的韵味和力量。感受文化的震撼 𐟌ˆ 虽然参观的人很多，天气也很热，很多碑刻因为玻璃反光而看不清，但站在这些文物面前，我还是被深深震撼了。以前学画时，总觉得是一种任务，但现在，面对这些作品，我感受到的是一种愉悦和满足。每件作品都承载着历史的厚重和文化的传承，让人不禁沉醉其中。行走的力量 𐟚𖢀♂️ 多去走走，多去看看，这是我在博物馆里最大的收获。无论是宋画的魅力，还是这些书法作品的震撼，都让我意识到自己知识的匮乏。但正是这种差距，让我更加渴望学习和探索。希望未来能有更多的机会走进博物馆，感受更多文化的力量。