当前位置：网站首页 » 热点 » 内容详情

词的格律最新视觉报道_词的平仄格律口诀(2024年11月全程跟踪)

内容来源：卡姆驱动平台所属栏目：热点更新日期：2024-11-28

词的格律

诗词格律：如何欣赏古诗词的韵律之美？从小到大，我们都在学习唐诗宋词，每次读到这些优美的诗句，仿佛能听到它们在耳边轻轻吟唱。诗词不仅仅是一种文学形式，更是一种艺术，而艺术的魅力就在于它的韵律和节奏。今天，我们就来聊聊诗词格律的重要性。诗词的韵律之美 𐟎𖊊诗词的韵律主要包括三个方面：压韵（合辙）、平仄和对仗。简单来说，压韵就是每句诗的最后一个字要有韵味，平仄则是要讲究字的声调，而对仗则是要对称，读起来更有节奏感。为什么要遵循格律？ ✍️ 虽然有些人觉得“词不害意”，但学习和欣赏古诗词，遵循格律是基本要求。想象一下，如果一首诗没有压韵，没有平仄，没有对仗，那它还能被称为诗吗？当然，不同时代不同流派有不同的风格，但基本的格律还是要遵守的。三本书籍的推荐 𐟓š 如果你对诗词格律感兴趣，我推荐三本书籍：《诗词格律》：这本书是最早出版的，讲解非常浅显易懂，还举了很多毛泽东的诗篇作为例子。附录有诗韵举要和词谱举要，供你参考。《诗词格律十讲》：这是王力教授在《北京日报》连载的作品，后来收录到《语文小丛书》中。基本上是《诗词格律》的一个概论，可以不用重复购买。《诗词格律概要》：这本书更像是一个汇编，内容更加详实丰富，尤其是诗词案例增多不少。不过书后没有诗韵举要和词谱举要，单买此书不太方便以后查阅资料。插图版的选择 𐟖𜯸 最近看到一套插图版的诗词书籍，插图来自《唐诗画谱》和《诗馀画谱》，但可惜印刷画质比较粗糙，而且插图与诗词内容没有直接联系，不太值得认真赏析。总结 𐟓 学习诗词格律需要下些功夫，但只要用心去学，你会发现它不仅仅是一种文学形式，更是一种艺术享受。希望这些书籍能帮你更好地理解和欣赏古诗词的韵律之美。

元代文学：散曲的基本结构与特点 𐟓š 散曲的起源与发展散曲，元人称之为“乐府”或“今乐府”，是金、元两代新兴的一种歌曲。从文学角度看，它的歌词是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的，是百姓和文人雅俗共赏的通俗文学，具有独特的语言风格。 𐟎𖠩Ÿ𓤹融合与散曲的诞生从蒙古到元朝，北边少数民族，特别是契丹、女贞、蒙古等的音乐与汉民族音乐融合，产生了北曲。北曲一部分被运用到杂剧中，成为剧中的唱词；另一部分则作为独立的抒情乐歌，发展成为“散曲”。 𐟓– 散曲与词的区别形式：散曲和词的形式最贴近，都是有固定格律的长短句。但散曲对词有极大的吸收。散曲的兴起与词的衰落相应而生。音乐：散曲依然用音乐歌唱，需要合乐，不是单纯的书面文学。词则基本上脱离了音乐，成为书面文学。韵脚：散曲的韵脚较密，许多都是句句押韵，且不能转韵，节奏繁促。词的韵脚则相对自由。对仗：散曲的对仗变化较多，句式比词更加参差不齐。语言风格：散曲的语言总体上是通俗的，而词的语言风格则倾向精致典雅。 𐟎蠦•㦛𒧚„独特魅力散曲的语言最明显的特点是大量的俗语和口语，不刻意省略虚词。这种通俗的语言风格，使得散曲在当时能够广泛流传，深受百姓喜爱。 𐟌Ÿ 散曲的格律形式散曲的韵脚平仄皆可，韵部按北方实际口语划分，但诗词的韵部和已发生变化的口语已有脱离。这些特点使得散曲的格律比词更加多变、自由。 𐟓š 散曲的文学价值散曲不仅是音乐与文学的结合，更是元代社会生活的真实写照。它以其独特的语言风格和多样的表现形式，成为了元代文学中不可或缺的一部分。

𐟎視‡笔挑战|对下联 𐟓œ对仗，是古代诗歌格律的一种表现形式。它也被称为对偶、队仗或排偶。通过将同类或对立概念的词语放在相对应的位置上，形成相互映衬的效果，使语句更加韵味十足，增强表现力。对仗如同公府的仪仗队，两两相对，秩序井然。它与汉魏时代的骈偶文句有着密切的联系，可以说是由骈偶发展而来。对仗本身也是一种骈偶的表现形式。 𐟓œ在格律诗中，对仗的具体要求包括：上下两句的平仄必须相反，句型要相同，句法结构要一致。例如，主谓结构对主谓结构，偏正结构对偏正结构，述补结构对述补结构。有些对仗的句式结构不一定相同，但要求字面相对。此外，词语的词性（词类）要相同，如名词对名词，动词对动词，形容词对形容词。词语的“词汇意义”也要相同，例如，同是名词，它们所属的词义范围要相同，如天文、地理、宫室、服饰、器物、动物、植物、人体、行为、动作等同一意义范围内的词方可为对。 𐟓œ对仗的运用有宽有严，因此出现了各种不同的类型，如工对、邻对、宽对、借对、流水对、扇面对等。在内容上则有言对、事对、正对、反对等名目。对联的对仗有许多种，宽对为主基调，工对为追求目标。 𐟓œ出题：上联：有山皆图画下联：求对

什么是词和曲？#大学第一课# #大学第一课# 词和曲是中国古代文学和音乐领域中的重要概念。词，又称长短句，是一种诗的别体，萌芽于南朝，兴起于隋唐，成熟于晚唐五代，盛于宋。词的句式不像诗那样整齐，而是长短错落，具有独特的格律要求，包括词牌、字数、平仄、押韵等规则。词最初是配合音乐演唱的，后来逐渐与音乐分离，成为一种独立的文学体裁。曲，通常指元曲，包括杂剧和散曲。杂剧融合了歌唱、说白、舞蹈等表演形式，是一种综合性的舞台艺术。散曲则是一种可以独立演唱的诗歌形式，在格律上比词更加灵活自由，语言也更接近口语。总的来说，词和曲都是中国古代文学和音乐相结合的艺术形式，它们在形式、格律、内容和表现手法上各有特点，反映了不同时期的社会生活和文化风貌。您是在学习这方面的知识，还是对古代文学感兴趣呢？

盘点一年来点击量最高的古诗词，格律诗是小众产品，只有一首点击量近万,把精品献给读者：七律---大河魂黄河九曲白云间，越壑过沟裂土山。星宿海中情未老，昆仑雪下意方潺。奔流直泻宁蒙渡，滚跃翻腾晋豫弯。大坝飞龙喷玉后，波平浪静不曾还。注：大坝飞龙指小浪底调水调沙。

《格律诗的八种对仗通病如下》 1.⠥正词组与联合词组混对：“偏正词组”应与“偏正词组”相对，“联合词组”应与“联合词组”相对。若不遵循此规则，便不能构成工整的对仗。例如“丹心育桃李，寸管写青史”中，“桃李”是联合词组，“青史”是偏正词组，结构不同，不能成对。 2.⠥Œ声、叠韵、联绵词混对：在工对中，双声（或叠韵）词应以双声（或叠韵）词相对；宽对中，双声（或叠韵）词允许用联绵词相对，但不能用其他词类相对。如“锦簇集团人似海，琳琅商场货如山”，“琳琅”是双声词，“锦簇”是偏正词组，词性不同，无法构成对仗。联绵词是双音的单纯词，两个字组合在一起才能代表词意，单独一个字不代表词意，像“琥珀”“妯娌”等。 3.⠥Œ字相对：同字相对是对仗的一大忌讳，尤其是在二、四、六等关键位置更应避免。例如“红心献祖国，红花献英雄”，“红”字在两句中都出现，不符合对仗要求。 4.⠥奰𞤸‰字不对仗：这是格律诗中常见的问题。比如“巍巍大坝横江立，浩浩长江出平湖”，两句诗的句尾三字没有形成对仗，使得整首诗的对仗不够工整。 5.⠥夸�ꥯ𙤸完整：如果出句是句中自对的句子，那么对句也应该是句中自对的句子，这样的对句才是工对。若出句或对句中只有一句是句中自对，就不能构成对仗。像“碧血丹心育桃李，一支朱笔写青春”，只有出句“碧血丹心”构成了自对，而对句没有，所以不构成对仗。 6.⠥ˆ掌：同联上下句语意相同被称为“合掌”。例如“独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕雄罴”，从字面看对仗工整，但两句意思都是说“英雄气概”，犯了“合掌”的忌讳。不过对于一些大家的作品，虽有此问题，但因整体意境出色等原因，仍不失为佳作。 7.⠧Š縷Œ构：相邻两联语法结构雷同。例如“心胸如宇宙，怀抱似苍穹。江河似银汉，灯火如星空”，相邻两联的语法结构非常相似，使得整首诗的结构显得单调乏味。 8.⠥𙳥䴤𘎤𘊥𐾯𜚧›𘩂𛤸䨁”句子的开头处语法结构相同，被称为“平头”；结尾处语法结构相同，被称为“上尾”，这两者都是格律诗中需要避免的。如“日间安享人间乐，梦里常虑天下事。江里潮涌波千顷，峡中风荡幽万里”是平头；“日间安享人间乐，梦里痴分天下忧。大坝巍巍西江立，清风爽爽峡谷幽”是上尾。

《声律启蒙》上卷：探索语言的韵律之美 𐟓œ 《声律启蒙》这本国学经典，真的是一本宝藏书！它按照韵部分成了上下两卷，涵盖了大部分格律诗所用的30个韵部，比如“东韵”ong。每个韵部都标注得清清楚楚，读起来特别顺口。书里涉及的内容真是包罗万象，天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等等，应有尽有。每一对词都很有趣，比如“单字对”、“双字对”、“三字对”、“五字对”、“七字对”、“九字对”、“十字对”，甚至还有“十一字对”。读起来就像唱歌一样，琅琅上口。通过这本书，你可以感受到语言的韵律之美，积累丰富的词汇，培养语感。而且，这本书还包含了四百多个典故知识，读起来特别有意思。多读多背，还能很好地培养孩子的朗读和背诵能力。总之，《声律启蒙》真的是一本值得一读再读的好书，不仅能学到知识，还能感受到语言的魅力。

《诗词格律》读后感：古诗词的魅力与韵味 𐟓š《诗词格律概要诗词格律十讲》这本书真的是古诗词爱好者的福音！作者王力从诗词的四个方面：种类、韵、平仄、对仗，进行了系统的讲解。语言简洁精炼，各种例子帮助理解，真是让人受益匪浅。 𐟌𘠨š„种类和字数古体诗：字数不拘，随意发挥。五言古诗（五古）：每句五个字。七言古诗（七古）：每句七个字。今体诗：有严格的格式要求。五言律诗（五律）：每句五个字，共40字。七言律诗（七律）：每句七个字，共56字。五言绝句（五绝）：每句五个字，共20字。七言绝句（七绝）：每句七个字，共28字。 𐟌𘠨Ÿ𕊣€Š广韵》是现存最早的一部诗韵，共有206韵。宋淳祐年间，刘渊的《壬子新刊礼部韵略》合并为107韵。清代改为“平水韵”，再合并为106韵。 𐟌𘠨š„平仄古汉语有四种声调：平声、上声、去声、入声（上去入为仄）。现代汉语新四声：阴平、阳平、上声、去声。平仄句型：五律/五绝：仄仄平平仄平平仄仄平平平平平仄仄仄仄平平七律/七绝：平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平五古/七古：仄平仄仄仄仄平仄平平平平 𐟌𘠥﹥’Œ黏律诗八句，分为四联：首联、颔联、颈联、尾联。每联的上句叫出句，下句叫对句。出句与对句的平仄关系叫“对”，前联和后联的平仄关系叫“黏”。 𐟌𘠥﹤𛗊今体诗：对仗一般用在中两联，即颔联和颈联，出句与对句不能同字。绝句可以不用对仗，如果用就对在首联。对仗必须是平对仄，仄对平。古体诗：可以完全不用对仗，有时为了修辞用对仗，对仗很自由，可以是平对平，仄对仄。通过这本书，我更加深入地了解了古诗词的韵味和魅力。古诗词的意境和情感，真的是无法用语言完全描述的。希望这本书也能帮助你更好地欣赏和理解古诗词。

格律诗创作初期避雷指南：从声韵到意境 𐟍Š格律诗创作初期的第一道门槛是声韵。新韵的门槛相对较低，一二声为平，三四声为仄，用韵与普通话相同。而平水韵则更难一些，需要记住其中的入声字和韵部区分。通常来说，入声字是有规律可循的，前期对格律检测软件比较依赖的诗友也可以一边创作一边记入声字和韵部。 𐟍Š接下来是诗词本身的格律。王易在《词曲史》中讲到，“若无声韵格律以佐达之，犹鸟兽之不被羽毛也，犹人体之不着冠服也，犹舞无容而乐无节也。”格律在诗词中的重要性可见一斑。 𐟍Š过了格律关，对仗功底也是必备的。汉语中词类活用现象比较复杂，需要积累一定的经验才有比较独到的把握。对仗分为三种：宽对、工对和流水对。在具体创作里也有对应，比如七律的颔联一般推荐宽对，而颈联使用工对。 𐟍Š至于流水对，对于初学者而言难度极高，不如先将基础的宽对和工对练好，有所精进了再考虑流水对。 𐟍Š有了词句，再讲章法，因为诗词并不是集句，在遣词造句以后不能让一首诗或者词看上去像一连串的句子拼凑起来。在明确了主题后，诗尚有起承转合可言，而词的行文则相对自由，也不易把握。 𐟍Š有的初学者认为作词要较诗容易，其实如果单看格律门槛的确如此，但写好一首词却要比写好一首诗难。 𐟍Š最后说一下格律能不能被突破的问题。《香菱学诗》里有一段“若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的”，格律的束缚并不是绝对的，但是有一个前提，那就是作诗人对诗有着极高的水准，即便突破了格律框架也仍然能够塑造诗的音韵美，或者以意境和风骨补足声韵上的不足。 𐟍Š关于意境其实不需要说特别多，因为古典诗词的“意境”说来自于王国维的《人间词话》，其中的美学理论有一些至今尚存争议。个人还是推崇王昌龄的《论文意》里，“意高则格高，声辨则律清”。 𐟍Š意境优美在王国维的时代以前实际上不如立意的高、不如风骨的直提倡得多，对于诗词的品鉴，更推崇严宇的《沧浪诗话》。

终于搞懂了古诗格律！最近我终于搞懂了古诗的格律，感觉像是打开了一扇新世界的大门。高小方老师的讲解真是太透彻了，让我这个诗词小白也能轻松上手。首先，咱们得搞清楚几个基本原则：同一联中，出句和对句的字数要相同。这个很简单，但也很重要。平仄要相对。比如说，“平”对“仄”，“对”对“友”。词性要相配。名词对名词，动词对动词，这样才叫工对。结构要相当。比如“主谓”对“主谓”，“动宾”对“动宾”。节奏要相应。读起来顺口，听起来才舒服。意要相投。同一联的出句和对句，意思上要有联系，相关联。接下来是对的基本要求：工对、对偶、借对、流水对、扇面对……这些都是对仗的形式。宽对。只要词同就行，比如“野火烧不尽，春风吹又生”。还有一些特殊的对仗方式，比如：倒装。先说结果，再说原因，比如“酒债寻常行处有，人生七十古来稀”。数量概念相对。比如“寻常”对“七十”。再来说说全诗的格律：每句的最后三个字要有意义，不能是虚词。比如“春风吹又生”。每句的最后两个字要有韵脚，比如“山雨来风满楼”。每句的最后一个字要有节奏感，比如“二十四桥明月夜”。最后，举个例子，《赋得古原草送别》这首诗：离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。这首诗的颔联和颈联都是工对，尾联则是流水对。每句的最后三个字都有意义，比如“春风吹又生”、“远芳侵古道”、“晴翠接荒城”。整首诗读起来既有节奏感又有韵味，真是让人佩服！总之，搞懂古诗格律其实并不难，只要多读多练，慢慢就会掌握其中的奥秘。希望大家也能像我一样，早日搞懂古诗的格律，感受到诗词的魅力！